Как раздвинуть границы искусства: творческая история Владимира Вопилина
Наиболее актуальными для инвестиций в искусство сейчас галеристы называют произведения современных художников. Они прогнозируют рост спроса на них в ближайшие пять лет. При этом речь идет, конечно, о действительно выдающихся авторах. В России, по данным портала ARTinvestment. ru, профессиональных художников в настоящее время свыше 20 тысяч. В то же время их присутствие в международных проектах незначительно. Причину эксперты видят в неразвитой индустрии внутри страны и закрытости рынка. Талантливые современные авторы зачастую попросту не умеют себя продвигать: создают произведения, что называется, в стол и не используют современные возможности рекламы в соцсетях. Но есть исключения. Яркий тому пример — самобытный российский художник с мировым именем Владимир Вопилин, известный под творческим псевдонимом Олан Вольф. Он проложил свой путь в мировое искусство и создал собственное направление — «Искусство без границ».
Многогранный мир творца
Талант Владимира Вопилина развивался не благодаря, а вопреки обстоятельствам. Никто в семье не верил в то, что художественные способности можно монетизировать, и он готовился к карьере физика и математика. Его жизнь изменила встреча с арабским шейхом, который был потрясен талантом художника и заказал ему свой портрет. Также один из известных коллекционеров картин, присутствующий при этой встрече, увидел большой потенциал Владимира и сказал, что готов стать его агентом — так поразили работы художника этих знатоков искусства. Благодаря этому знакомству Владимир поверил в себя и решил, что его предназначение — не сухие цифры и формулы, а искусство, которое он станет нести в мир.
«Моя первая выставка в Объединенных Арабских Эмиратах показала, что за рубежом нет таких жестких требований к творцу, как в России: там вовсе не обязательно иметь за плечами академическое образование — важен талант, у которого может быть много граней, а не одно узкое направление, — говорит Владимир Вопилин. — У мира нет границ, нет их и у искусства — эту формулу я взял за правило в своих работах.»
Работы Владимира многократно выставлялись в музеях Дубая и других городов и стран. В Музее русского искусства в Нью Джерси с успехом прошла его персональная выставка World.
У гостей складывается ощущение, будто они видят работы нескольких авторов, потому что Владимир не придерживается одного направления, ему одинаково подвластны и сюрреализм, и портретная живопись. Свое уникальное направление он называет «Искусство без границ». Его философия — адаптация к современному быстро меняющемуся миру. Насколько разнообразен мир, настолько разносторонним должен быть и художник.
Авторскую методику «Искусство без границ» Владимир доносит через мастер-классы, обучающие курсы и книгу «Современное искусство как образ жизни». В своих материалах он описывает направление как художественный стиль и как арт-терапию. Начинающим художникам дает методические рекомендации, как найти собственный стиль и сформировать устойчивый имидж, а профессионалам показывает, как расширить горизонты творчества и захватить другие стили, творить на стыке направлений.
Уникальность методики и неповторимый авторский почерк Олана Вольфа отмечают эксперты на выставках и дают высокую оценку его произведениям.
Таланту сопутствует успех
Имя неординарного художника известно во всем мире. В 2021 году посол Италии в России Джорджо Стараче пригласил его на биеннале современного искусства. Событие было посвящено теме «Окружение — память — будущее» и состоялось на территории трех итальянских музеев: Пинакотека Миани-Перотти (Кассано), Археологического музея Альтамура Фонда Помаричи/Сантомаси (Гравина), Капитолийского музея (Гравина).
Олана Вольфа считают за честь пригласить многие галереи и музеи, и такое сотрудничество взаимовыгодно. Так, например, MoRa museum, где Олан входит в совет директоров, смог развить новое направление показов и выставок в сочетании с ТВ-программой и мастер-классами. Новый проект, предложенный Владимиром, привлек новых коллекционеров и клиентов в области не только живописи, но и моды, и ювелирных изделий.
Признание пришло и в России. Сочинский отель Marriott предложил талантливому соотечественнику провести выставки и мастер-классы, чем привлек немало гостей. А представительство модного бренда Louis Vuitton организовало мероприятие для VIP-гостей, где показ моделей сопровождался NFT картинами Владимира Вопилина. Коллаборация стала взаимовыгодной: увеличились продажи и модных вещей, и картин.
Помимо живописных работ, у Владимира есть интересные интерьерные серии, поэтому брендовые отели и рестораны, зная его непредсказуемый подход, просят оформить их интерьер. Например, «Казино Сочи» выделило его как нестандартного яркого художника, которому можно поручить красиво, с роскошью и изыском оформить помещения, и пригласило Владимира сотрудничать за солидный гонорар.
Миссия художника
Во всех своих проектах Владимир Вопилин на первое место ставит красоту и часто воспевает красоту человеческого тела. Не удивительно, что его пригласили работать в жюри в качестве художника-эксперта на конкурсах красоты Mr and MRS UAE International в Дубае в 2022 году и Miss Florida US Nation в США в январе 2023 года. Организаторы понимали, что безупречный художественный вкус Владимира поможет выбрать лучших с учетом стиля, утонченности и целостности образа. В составе жюри были также дизайнеры, продюсеры, художники, представители моды. Решение принимали вместе, но мнение Владимира сыграло важную роль. Его выбор оказался безошибочным.
Миссию нести в мир красоту и добро художник реализует не только с помощью своих работ и участия в конкурсах красоты. Еще одна грань деятельности Владимира Вопилина — благотворительность. Он активно поддерживает крупное благотворительное мероприятие «Краски жизни», которое ежегодно проходит в Краснодаре. Одноименная ассоциация привлекает различных талантливых людей в творческую программу и приглашает региональную элиту. Владимир проводит семейные мастер-классы, выставляет и продает свои картины, а все собранные на мероприятии средства идут на лечение детей с серьезными заболеваниями.
«Помощь другим дает мне внутреннюю гармонию, возможность общения с людьми, завязывание контактов и даже повышает самооценку. Занимаясь благотворительностью, я получаю правильный жизненный ориентир, ценный опыт, новых коллег и друзей, единомышленников, — объясняет художник. — Помогая больным детям, я воодушевляюсь их горящими глазами, желанием жить. Я дарю им знания, навыки и радость, но они дарят мне намного больше, вдохновляя на творчество, направляя на новые идеи и темы».
Превращение в бабочку
Талантливый художник верит, что люди, которые проникаются его идеей преобразовать мир через краски, позитив и добрые истории, словно проходят путь бабочки и окрыляются.
«Я вижу свое предназначение в том, чтобы через живопись нести посыл, мудрый жизненный опыт, — говорит Владимир Вопилин. — Успех, когда твои картины заходят очень глубоко людям, и они начинают воодушевляться и видеть даже более глубокий смысл, чем тот, что заложил художник. Мне интересно, когда люди начинают рассказывать о моих картинах. Я описал одну историю, а зритель увидел свою».
Именно бабочки стали центром одной из его ярких картин, которой художник хотел сказать зрителю, что все серое — временно, и каждая гусеница становится красочной бабочкой, поэтому наслаждаться стоит каждой минутой жизни. Эту философию Владимир пытается выразить в своих картинах, стремясь принести людям больше положительных эмоций, ярких впечатлений и хорошего настроения.
Анна Попова
