В Театре на Трубной раскрыли детали предстоящей премьеры «Коварство и любовь»
В неформальной обстановке режиссер и артисты встретились
с журналистами СМИ, чтобы раскрыть постановочные секреты, рассказать об авторском переводе классического текста, смелом распределении главных ролей среди недавних выпускников театральных вузов, а также об атмосфере творческого поиска на репетициях.
Спикеры встречи:
Дмитрий Астрахан – Заслуженный деятель искусств РФ, художественный руководитель Театра на Трубной, режиссер спектакля;
Александр Мохов – Заслуженный артист РФ, исполнитель роли Миллера;
Владимир Фекленко – исполнитель роли Вурма;
Полина Мамычева – исполнительница роли Луизы,
Григорий Баев – исполнитель роли Фердинанда,
Евгений Зинкевич – исполнитель роли Фердинанда.
Главной темой обсуждения стало решение режиссера доверить центральные роли новому актерскому поколению. Художественный руководитель театра Дмитрий Астрахан подробно объяснил творческую концепцию проекта, отметив, что для передачи подлинной искренности и накала первой юношеской страсти было принципиально важно сохранить реальный возраст шиллеровских персонажей. По словам режиссера, работа с дебютантами над столь сложным, объемным и поэтичным материалом — это осознанный профессиональный риск. Кроме того, постановщик рассказал об особенностях нового авторского перевода: команда бережно сохранила поэтическую ткань и глубину оригинала, сделав при этом язык более легким, динамичным и доступным для современного восприятия.
Для молодых исполнителей участие в проекте такого масштаба стало серьезным экзаменом и точкой профессионального роста.
Исполнительница роли Луизы Полина Мамычева рассказала о переходе из университетской среды на большую сцену и о сложностях работы над образом. Актриса подчеркнула, что ее главной творческой задачей было уйти от шаблонного восприятия героини как исключительно инфантильного романтического символа и показать на сцене подлинного, живого и глубокого человека, которому безоговорочно поверит зритель.
Исполнители роли Фердинанда поделились впечатлениями от работы с драматургией Шиллера и взаимодействия с постановщиком. Евгений Зинкевич обратил внимание на масштаб ответственности при исполнении первой столь крупной роли в репертуарном театре и на ту всестороннюю режиссерскую поддержку, которая помогает преодолевать профессиональный страх. Его коллега Григорий Баев сделал акцент на скрупулезной работе с текстом: артист отметил, что эта роль требует предельной внутренней концентрации и четкого осознания каждого произносимого слова, без чего невозможно удержать сквозную мысль спектакля.
Опытные артисты труппы уделили особое внимание партнерству поколений и созданной в театре атмосфере сотворчества.
Заслуженный артист РФ Александр Мохов высоко оценил бережный педагогический подход режиссера к молодому составу, отметив важность предоставленной артистам свободы для поиска и экспериментов. Говоря о собственной работе над ролью Миллера, актер подчеркнул, что в профессии не бывает почивания на прошлых лаврах, а каждая новая сложная роль — это всегда вызов «на вырост» и серьезный экзамен.
Владимир Фекленко раскрыл внутреннюю лабораторию создания образа Вурма. Актер рассказал о непрерывном поиске выразительных средств и гибкости репетиционного процесса, где ключевая задача исполнителя — вырастить роль изнутри и предложить постановщику наиболее органичное сценическое решение.
