Творец из Дагестана Аладдин Гарунов создает красоту из брошенных предметов

Он родился в крошечном селе Укуз Дагестанской АССР, в семье мастер по выделке овечьих шкур, а сегодня его знает весь мир (выставки художники проходили в лучших галереях Европы и Америки, включая легендарную галерею «Щукин» на Манхэтанне), и его работы – дорогие (от 40 тысяч долларов).

Аладдин Гарунов в своем искусству сочетает то, что не соединяется друг с другом, и вступает в конфликт. Ему интересна борьба противоположностей, взаимодействие разных зарядов и в этом сложном, запутанном мире  судьба Человека. Художник воспевает родной Дагестан, его природу, традиции, гордых и трудолюбивых людей, но при этом не ограничивается местом и временем:

- В советское время художники делились на художников грузинских, киригизских, молдавских – в зависимости от республики, и невольно в их творчестве прослеживалось н «местничество». Мы все – жители одной планеты, и границ для мысли не существует, - поделился с «ЭГ» художник.

Аладдин Гарунов - смелый художник. Он использует предметы, вещи, которые выкинули люди из своих домов, и они оказались на помойках, например, старые ковры, поношенную обувь, и включает их в свои живописные шедевры. Гарунов любит рисовать акрилом:

- Он быстро сохнет, легкий, пластичный… А ждать, когда высохнет масло, - зачем?, - объясняет мастер.

При первом взгляде кажется, что незамысловатая живопись – несколько выразительных линий, вступает в диссонанс с дагестанским ковром ручной работы, над которым трудилась с утра до ночи группа мастериц, но если всмотреться,  почувствуем гармонию…Несколькими штрихами передать настроение, образ, внутренний мир – дорого стоит! И на такое способен только Мастер, каким является Аладдин Гарунов:

- Самое сложное в современном искусстве – создать новое…, - считает Гарунов.

Не секрет, что наш мир каждую секунду стремительно меняется. И художник должен на физическом уровне ощущать мгновенные изменения, анализировать их, пропускать через себя и отображать в своем творчестве. Аладдин все это делает уже 50 лет, но он не считает, что «художник – это зеркало эпохи»:

- У зеркало только одна функция – отображать. Художник должен создавать, творить…а это возможно только тогда, когда задействована каждая молекула его организма, вся душа и, конечно, руки… - считает Гарунов.

На выставке представлены скульптуры мастера с объектами современного мира. Они специально сделаны из дешевого пластика:

- Наш мир становится очень дешевым по сути. Одноразовые предметы, однообразные увлечения, и в результате – стирается индивидуальность. Мне это не нравится, - поделился своим видением мира Гарунов.

О творчестве художника и скульптора отзывается известный адвокат и коллекционер Юлия Вербицкая Линник, в коллекцию которой входят работы художников Северного Кавказа и Средней Азии:

- Я хорошо знакома с творчеством Аладдина Гарунова - он большой и сильный мастер. Его искусство, хоть и непросто для восприятия, производит на зрителя ошеломляющее воздействие. Тревожное, глубокое, затрагивающее проблематику общения закрытой культуры Ислама с будущим в неоне, резине и пластике, которое уже наступило. Талант сопоставлять несопоставимое, посредством живописи устанавливать межкультурный диалог, воздействовать на зрителя не пугая его, но раскрывая поэтику хадисов и красоту, тонкость и деликатность философии Ислама в мире (например, в Майами) где древних символов принято опасаться в силу непонимания,- дорогого стоит, - рассказала Юлия.